西贝柳斯的作品向来比较晦涩一些，起初听《D小调小提琴协奏曲》的时候，感觉很不明白，为什么要把旋律写成那种虚无飘渺的呐喊，就连刚开始做音乐处理，老师也在主旋律上清晰地标上了感情记号“绝望的”“呐喊地”，殊不知有几个人，能表达这种意境，就连大名鼎鼎的《第二交响曲》，走的也是同样的套路。
    冬天，到了赫尔辛基，决定重新听一下西贝柳斯，这位芬兰民族音乐之魂的作品，为何会有这样的效果。
    并没有找到答案。
    终于踏上了去JARVANPAA的火车，车厢是温暖的，外头是看到了堆积如山的雪，看到了远处一望无际白色的雪原，针叶林是完全光秃秃的。虽然不知寒风是否凛冽，虽然阳光照射了光芒，但是在原野上奔跑的火车，依然是孤独的，令人感到绝望，想要呐喊，却发现远处没有任何人，零星的房屋显得很无助。
    恩，再次戴上耳机，引入D小调的第一乐章，这一次有不同的感觉，主旋律在绝望的高音中呐喊，突然转向在低音中迈进，像一只孤单的黑天鹅，在万湖中飞翔，冰冻的湖水让它感到无比的悲伤，降低了姿态，继续寻找。
    西贝柳斯是要借用大自然来表达美，但这是一种孤独的美，一种冰冻了的美。
    对，是冷艳。
    列车从JARVANPAA缓缓驶回赫尔辛基站，走出车外，顿时感到大地苏醒了，城市化的节奏，还是给这个国度带来了活力，也使这个古城展现出蓬勃的生机，虽然是冬日，湖面和海面完全地冰冻，但人们依然井然有序地开展工作、生活和娱乐。孩子们在湖面上滑冰嬉闹，年轻的情侣在封冻的波罗的海散步，在这万物皆冷冻的季节，或许这就是最有意思的娱乐生活。
    远处看到了火炬台，走进一看，原来是1952年赫尔辛基奥运会的主体场，会场不大，火炬台却很高，而且可以坐电梯上去参观，到达顶处俯瞰赫尔辛基的全城，这是一个封冻的海港，发现这个城市也被工业化的进程俘虏了，高耸的教堂塔尖边上，随处可见冒烟的大烟囱，有一丝失望，却也感到实为正常，唯一感到震惊的是，这里的海是可以用来走的，而且已经被行人开辟出了多条海上走廊，惊叹此处的人，冬天基本可以依靠步行前往远处的海岛，又是一个大自然创造的奇迹。
    其实西贝柳斯可以运用的素材还是不多的，想象在60年前，这里必然更为荒凉，除了大自然题材和民族题材可以加以运用，其他匈牙利学派和俄罗斯学派的音乐家可以发挥的元素，在他身上几乎很难找到。但恰巧就是这个原因，才造就了西贝柳斯，才造就了《第二交响曲》和《芬兰颂》，就是因为在这样的环境，才让《D小调小提琴协奏曲》经久不衰。
    突然看到这个纪念这位伟大的民族音乐家的雕像，上一次见到是在小学的音乐课本上，印象不深刻，但这次，让我着实记住了它.

    扫盲班：简·西贝柳斯（Jean Sibelius,1865-1957），芬兰最著名的作曲家、民族乐派的代表人物。初学小提琴和音乐理论，毕业于赫尔辛基音乐学院，后赴柏林、维也纳进修。著有多部作品，凝聚着炽热的爱国主义感情和浓厚的民族特色，因而获得了世界的公认。自1950年起在赫尔辛基举办了一年一度的国际音乐节——西贝柳斯音乐周
        其代表作有广为流传的交响诗《芬兰颂》、七部交响曲、交响传奇曲四首（包括著名的《土奥涅拉的天鹅》）、小提琴协奏曲、交响诗《萨加》（即《冰洲古史》）、《忧郁圆舞曲》（戏剧配乐的一章）、弦乐四重奏《内心之》，以及为莎士比亚戏剧《暴风雨》的配乐。此外还作有大量的歌曲、钢琴曲等等。